La propuesta es para quienes deseen ser retratados y amantes de la fotografía y público en general, enmarcada en “ELLES muestra interactiva de fotografía”
Invita carlos roQ marino, lunes 19 de 15, 30 a 19. Abierta a quienes lo deseen en Estudio Fauna Patagonia Las Fucsias 339- Local 2 – Villa La Angostura
Costo: a consideración de los visitantes. Quienes quieran asistir fuera de ese horario deberán pactar una entrevista anticipada a: @carlos.roQ.ok.- 2944326163 o cedi06@gmailcom
El retrato además de las virtudes físicas de los seres humanos nos muestra, cómo es la persona en realidad, sus sentimientos y podemos construir sentimientos está experimentando, pero también puede construirnos un pensamiento sobre que cada persona nos dice desde su interior.
roQ tiene dos algunas expresiones como:
– Hacer retrato con una modelo, me interesa, pero más disfruto retratando seres humanos que tengan riqueza espiritual y cotidiana
– Lograr una sonrisa o una posee es sencillo el desafío es retratar la verdadera belleza interior de cada persona
– cada persona es un hermoso desafío, lograr transmitir su estado de ánimo, el sentimiento, sus experiencias vividas y sueños eso que logre estimular la complicidad con el espectador
+ Previo
Previo a la era digital y a los flashes, la técnica del retrato requería de luces ambientes o de focos de alto poder –Luces y sombras- , pasar la vida como en un teatro con el desafío de ser uno mismo.
Hoy cuando el retrato, el autorretrato y la selfies es algo cotidiano al que muches acceden, lo practican o posan durante horas en cualquier momento del díaEl retrato en estudio, mezclando además los tipos de luces y conjugar lo analógico con lo digital resulta una increíble experiencia. La luz y las sombras, el foco (nitidez) o el fuera de foco.
Los ojos, el cabello, las manos, el cuerpo, se llenan de expresividad, misterio y la luz es energía que conjuga con cada retratado. Complicidad entre retratista y retratado para salir en busca de quienes miraran esa foto..
OBJETIVO:
Para los amantes de la fotografía: Conocer brevemente las bases del retrato en estudio y los elementos de estudio que acompañan su composición, aprender a manipularlos y a reconocer la situación real para su utilización.
Para los retratados: Vivir una experiencia enriquecedora, desafiante divertida y lograr imágenes que nutren toda su riqueza
Las fotografías realizadas no tendrán derecho de publicación hasta que el retratado no lo permita.
DIRIGIDO:
A personas que deseen ser retratadas – Amantes de la fotografía, a fotógrafos profesionales- con quienes compartiremos experiencia o amateurs, y a quienes que busque perfeccionarse en la iluminación de retratos.
METODOLOGÍA, DURACIÓN Y CONSIDERACIONES
Estas sesiones fotográficas son un taller vivencial- presenciales a realizarse el días lunes de 15,30 a 19
La clase –optativa- de devolución del docente a los alumnos, donde se realizará un análisis de las tomas producidas, serán personalizadas y con una inversión a pactar con cada interesado.
Los retratos y de devolución de roQ con los retratados, un análisis de las tomas, será optativa personalizadas y NO tendrán inversión por cada uno de los retratados. A quienes se les retribuirá con una breve reseña de lo realizado (4 o 5 Tomas de este ejercicio). Salvo que el retratado requiera un servicio profesional que este fuera de esta jornada.
Las fotografías realizadas no tendrán derecho de publicación hasta que el retratado no lo permita.
La clases estarán a cargo del docente y fotógrafo Carlos roQ Marino
Carlos roQ Marino
Realizó trabajos para distintos medios gráficos- publicitariamente en medios gráficos y audiovisuales – Artísticamente gano premios en salones de distinto nivel (hasta que reconoció que “los premios” era una caricia superflua de un par de par de jurados, que alimentaban una élite. Y decidió abocarse a la Fotografía Humanística de Autor, que lo lleva a encontrarse con los sentimientos de los seres humanos tanto como retratados, como así también con los de los espectadores)
Su anécdota más fuerte que siempre recuerda, es cuando en un pueblo de la Pcia de Buenos Aires alguien se le acercó y le dijo: – Gracias, está foto tuya, me hizo llorar, tuve que ir hasta la esquina a tomar aire y calmarme. Muchas Gracias
Entre sus profesores que lo formaron en el retrato, la iluminación, el humanismo y la fotografía de autor fueron: Antonio Yerro (nombrado el “Mago de la Luz y la Sombra”- Fotógrafo e iluminador del Teatro Colon de Buenos Aires.
Javier Bertozzi: que lo incito a buscar la creación y los sentimientos por sobre los pareceres de un cuerpo de jurados (con él monto un estudio, trabajo en publicidad, en artes gráficas e inclusive en cine)
Alicia D Amico reconocida autora y maestra argentina autora junto a Sara Facio de Humanario, un libro de retratos de personalidades latino americanas)
Judy Dater Autora y Maestra quien utiliza la fotografía como instrumento para desafiar las concepciones tradicionales del cuerpo femenino. Sus primeros trabajos fueron paralelos al surgimiento del movimiento feminista (de los años 60), su trabajo se asoció fuertemente con él. Dater superó los límites al tomar fotografías del cuerpo femenino desnudo.
Ella: retratista de grande actores de Hollywood, comenta “Que ella nunca se dejó influir por las tendencias ni se entregó a ellas, sino que se movió con su propia visión. Es una de las pocas mujeres exitosas en el mundo del arte, especialmente en la fotografía, que nunca dependió del apoyo académico continuo para impulsar y expandir su exploración artística”.
Roland Laboye: Fotógrafo y maestro francés – Humanista de la escuela de los grandes maestros, alguno de ellos compañeros, como: Henri Cartier-Bresson, Brassaï, Marc Riboud, Izis, Willy Ronis, Édouard Boubat y Robert Doisneau
